Comic-book écrivains et des artistes qui rêvent de la rupture dans l'industrie doit trouver des façons créatives d'obtenir leurs idées examinées par les éditeurs. Comme avec les éditeurs traditionnels, ce processus peut être une tâche gigantesque. Vous devez être préparé et professionnel, constituer un portefeuille, de la recherche aux besoins spécifiques de chaque éditeur, et être systématique dans votre démarche.
Être prêt. Les idées peuvent conduire cette industrie créative, mais dans le but de vendre celui que vous devez avoir un produit fini. Créer des personnages crédibles et une forte complot pour votre synopsis. Si vous êtes un artiste, les pages de l'histoire d'esquisse et le travail de l'échantillon. Une fois que vous avez créé votre échantillon, obtenir par des étrangers critiques objectives. Si possible, obtenir une représentation de l'agent. Certains éditeurs de plus grandes ne pas accepter des documents non sollicités. Si vous avez un agent, votre agent vous contactera ces éditeurs et les conseiller ce que vous avez à disposition. L'éditeur peut alors demander, ou "solliciter" votre matériel.
Faites vos recherches. Trouver les bandes dessinées qui représentent le mieux votre style de trouver le meilleur ajustement. Utilisez Internet pour rechercher de différentes maisons d'édition pour savoir ce que leurs directives de soumission sont. Certains permettent des écrivains et des artistes non représentés à soumettre, comme Sombre Horse- et certains ne sont ouverts aux artistes, comme DC Comics, qui ne veut pas accepter des documents non sollicitée d'écrivains. Certains, comme Marvel, ne sera pas lire des documents non sollicités à tous, et certains, comme Zuda Comics, en lecture seule nouvelle travail basé sur les compétitions. Presque tous besoin de signer un accord de soumission de quelque sorte pour que votre matériel pour être examiné.
Les spécifications peuvent changer et changent (ci-dessus sont des lignes directrices à la mi-2010). Contactez les éditeurs pour leurs critères actuels. Toujours connaître votre marché actuel.
Suivre les instructions. Une fois que vous découvrez ce que les éditeurs veulent, il est à vous de lui fournir. Si ils veulent un synopsis, fournir un résumé. Si ils veulent pages de l'histoire, fournir des pages de l'histoire. Chaque maison peut avoir des règles différentes, il ne faut pas supposer qu'il ya une sorte de "taille unique" critères, en particulier car il ya tellement de titres d'emploi dans cette collaboration artistique. Par exemple, Dark Horse a les lignes directrices suivantes ventilées par titre d'emploi:
Writers - envoyer un synopsis complet en plus du scénario complet pour une courte histoire ou huit pages début d'une série complète.
Artistes - envoient environ cinq pages de pages de l'histoire.
Encreurs - suivent le même format que les artistes, mais vous pouvez demander des pages d'échantillons à l'encre par l'envoi d'un 11&# 8243-x17" auto adressée enveloppe timbrée.
Coloriste - envoyer cinq pages de l'art séquentiel qui montre comment vous gérez différents arts de la narration.
Letterers - soumettent environ cinq pages de histoire- assurez-vous de démontrer la diversité des ballons, des effets sonores, la police et le texte en italique et en gras.
Souvent non respect de ces instructions peut entraîner le rejet immédiat, comme par Image Comics, qui accepte seulement les propositions complètes de matériel original et rien sur la base pré-existant matière d'image. Tout contenu écrivain comme son synopsis ou non accompagnés par l'art correspondant sera supprimé sans être lu.
Soyez professionnel. Gardez votre correspondance concis et courtois. Suivez la norme de base pour la correspondance d'affaires, et de personnaliser chaque requête pour la maison d'édition en question. Cela tire toutes les étapes précédentes ensemble: vous avez fait des recherches qui ils sont, ce qu'ils veulent et comment ils veulent que vous leur donnez. Mettez votre meilleur pied professionnel avant pour vous assurer de le faire. Vous voulez aussi de traiter le temps de l'éditeur avec respect. Soyez concis.
Être réaliste. Tout comme dans l'édition traditionnelle, il est pas facile à briser dans l'édition de bande dessinée. Regardez dans les occasions où vous pouvez travailler sur le matériel existant pour obtenir votre pied dans la porte, et d'apprendre de l'entreprise du point de vue d'un initié. Cela permettra également de fournir des occasions de réseautage. Conventions de comic-book offrent de bonnes possibilités de rencontrer des contacts et de faire votre travail dans les bonnes mains. Talent Search annuelle de DC, par exemple, se produit au cours de la New York et San Diego comicons. Les artistes peuvent déposer des copies de leur travail, et DC peuvent demander à voir des échantillons supplémentaires.