Connaître le succès dans l'industrie du divertissement en créant une série animée peut être une route longue et difficile. Le voyage commence par trouver un concept que vous pouvez vendre, puis de développer le concept en quelque chose de commercialisable, et enfin de faire le travail de la jambe impliqué dans la vente de votre concept. Le résultat de tout ce travail final pourrait être une carrière financièrement et créative réussie pour vous dans l'industrie de la télévision.
Développer votre idée première. Écrire un court prémisse qui explique en quelques phrases ce que votre série animée est sur. De la prémisse, développer les personnages et écrire une histoire détaillée de retour pour votre personnage principal et tous les personnages secondaires importants. Des personnages animés d'aujourd'hui ont une vie au-delà d'une histoire de bande dessinée simple et peuvent être aussi complexes que tout autre personnage dans une production non-animé.
Développer un traitement qui englobe plusieurs épisodes proposés pour votre série. Le traitement doit être écrit à la troisième personne présent et montrer la direction l'histoire va prendre. Il sera également donné le ton à la série. Il n'y a pas un ensemble numéro de la page pour les traitements, mais un traitement pour une série animée peut fonctionner entre dix et cinquante pages. Le traitement fera partie de tout terrain que vous apportez à un studio d'animation.
Développer œuvre initiale de votre projet. Il est pas nécessaire que vous soyez un artiste, mais envisager de travailler avec l'un d'obtenir les premières esquisses de haute qualité de vos principaux personnages animés. Vous devez également utiliser un storyboard pour aider à vendre votre série animée. Un storyboard est une série de croquis réalisés sur un grand morceau de carton dans un mode de bande dessinée. Le but du storyboard est de démontrer l'aspect global des personnages de série dans l'action. Il est une bonne façon de donner à votre public de hauteur (les producteurs) un oeil à la tonalité et la sensation de la série animée vous tangage. Un storyboard est particulièrement important dans une réunion de haut niveau pour une série animée, où le spectacle lui-même repose sur les personnages animés par opposition à des acteurs vivre.
Obtenir un agent. Un agent a des contacts que vous pouvez obtenir dans une réunion de terrain. Beaucoup de sociétés de production d'animation seront même pas envisager un terrain si vous ne disposez pas d'un agent. Consulter une base de données en ligne, tels que afilmwriter.com, de trouver une agence. Contacter l'agence avec une brève requête qui indique qui vous êtes, ce que vous avez de crédits dans le domaine de l'écriture, et un synopsis de la série animée pour laquelle vous cherchez la représentation. Vous pouvez vendre une série d'animation sans agent, mais la clé est de ciblage studios qui produisent animation. Un agent professionnel saura quelles entreprises sont à la recherche pour l'animation et essayer de vous planter des réunions avec les sociétés de production.
Perfectionnez votre terrain. Un terrain commence généralement par une lettre de requête, dans laquelle vous vous présenter et rédiger une brève proposition de la série animée qui indique certains des points saillants de la série, comme le personnage principal et la prémisse de la série. Lorsque votre lettre de requête est un succès et vous êtes invité à une réunion de haut niveau, vous serez appelé à la hauteur de votre série oralement et répondre aux questions sur la série pour les cadres en charge de l'achat et la production de tels spectacles. Pratiquez votre terrain abondamment, que vous devez connaître votre série animée à l'intérieur et de sortie que vous voulez être en mesure de répondre à toute question posée à vous.