Créer une mission artistique et d'affaires. Les maisons de disques ne sont pas comme les magasins ou d'autres entreprises où vous aurez besoin de beaucoup de travaux frontaux (principalement parce que vous ne devez pas un emplacement ou un produit pour démarrer une étiquette), mais vous devez écrire une déclaration de mission avant de commencer l'entreprise. Semblable à un plan d'affaires, cela aidera à concentrer votre travail et devrait répondre à quelques questions de base: Quels sont vos objectifs à court et à long terme? Voulez-vous rester un label indépendant ou éventuellement rechercher la distribution grand label? Quel type de rap voulez-vous mettre l'accent sur, ou serez-vous ouvert à tous les artistes.
Si vous travaillez avec des partenaires, être sûr que tout le monde est sur la même page avec la mission.
Publiez votre entreprise avec l'IRS. Toutes les entreprises qui envisagent de gagner des revenus doivent inscrire à un numéro d'identification fiscale, ou un numéro d'identification d'employeur. Visitez le site Web de l'IRS pour vous inscrire (irs.gov/businesses/small/article/0,,id=102767,00.html).
Recrutez un procureur. Le business de la musique et de l'industrie juridique sont souvent étroitement liés, puisque les contrats constituent l'essentiel des échanges dans le secteur. Les artistes que vous signez à votre étiquette auront besoin d'un contrat et, parfois, il en sera de leurs gestionnaires, publicistes ou agents, il est donc important d'avoir un avocat qui vous facture un tarif horaire raisonnable de créer et de négocier ces contrats. En outre, si vous envisagez de signer avec une plus grande étiquette vers le bas de la ligne, cet avocat peut être en mesure de négocier un bon contrat pour vous.
Pour trouver des avocats ayant une expérience dans l'industrie du divertissement, la recherche de la base de données de l'avocat de l'American Bar Association, http://abanet.org/lawyerlocator/searchlawyer.html
Trouver artistes. Sauf si vous êtes un artiste hip-hop vous-même, vous aurez besoin de trouver des artistes pour votre étiquette. La meilleure façon de le faire est de vous immerger dans la scène rap locale, assister à des concerts parrainés localement, ouvert nuits micro et des batailles freestyle. Stations de rap et de hip-hop locaux seront normalement annoncer ces événements ainsi que des promoteurs locaux du parti.
Make Music. Rap artistes enregistrer des chansons dans les studios de musique. Trouvez-en un au Studio d'orientation (studioreferral.com/). Artistes devront acheter un "battre" (Musique de fond) d'un producteur avant l'enregistrement, mais la plupart des artistes de rap va-et-vient sont déjà attaché à un producteur qui produit la plupart de leurs chansons. Comme le label, vous devez soit fournir un artiste avec un budget d'album pour ces coûts ou de payer pour les choses comme elles viennent (tout cela aura été indiqué dans le contrat de l'artiste ainsi). Si vous disposez de plusieurs artistes, il pourrait être financièrement prudent d'acheter du temps de studio qui est pratique pour tout le monde.
En plus de l'artiste et producteur, vous aurez besoin d'un ingénieur du son de surveiller les niveaux à la fois du "battre" ou "piste" et le microphone et également fait enregistrer la chanson et le transformer en un fichier MP3 qui peut être distribué par voie électronique. Certains studios ont ingénieurs pour la location, tandis que d'autres ne le font pas. Si le studio ne fait pas, parler avec le propriétaire ou le gestionnaire du studio à trouver des débouchés sur les ingénieurs locaux dans votre région.
Musique de marché. Une fois que vous avez un bon produit, vous aurez besoin de le vendre à des stations de radio et DJ locaux. Commencez par votre réseau de contacts dans l'industrie de la musique et essayer d'obtenir la musique dans les mains du plus grand nombre de personnes que possible. Les stations de radio qui ne sont pas appropriées au niveau local ne disposent souvent pas beaucoup de choix ce qu'il faut jouer, mais les stations appartenant localement sont généralement heureux de jouer artistes locaux, de sorte que se tournent vers ces stations.
Utiliser l'Internet pour commercialiser vos produits ainsi, la mise en place d'un site Web et un profil MySpace.com où les gens peuvent écouter les fichiers MP3 gratuitement. Téléchargez votre musique sur les sites de vidéo comme YouTube et Vimeo et diffuser ces vidéos à tout le monde que vous connaissez.
Certains labels de rap indie, comme Rocafella de Jay-Z, ont également eu beaucoup de succès avec les équipes de rue qui vont dans les écoles secondaires, les salons de coiffure, des clubs et des événements où beaucoup de jeunes gens se rassemblent pour passer des chansons et des dépliants qui promeuvent leur musique . Les grands événements pour les fans de rap pourraient inclure le week-end de retrouvailles pour les collèges et les universités historiquement noires, le fonctionnaire après que le parti d'un concert de rap ou même les cheveux montre parrainé par les sociétés de cheveux et de coiffure.
redevances de piste. Une fois que vous commencez à vendre de la musique, vos artistes travailleront avec les entreprises du spectacle de l'homme. Les trois grandes organisations américaines qui font cela sont Broadcast Music, Inc. (IMC), la Société américaine des compositeurs, auteurs et éditeurs (ASCAP) et la Société des Auteurs de Scène européennes & Compositeurs (SESAC). Leur fonction principale est de prendre une partie des ventes générées par une chanson ou un album et de distribuer des fonds pour les gens qui ont travaillé sur la chanson, principalement des auteurs-compositeurs, producteurs et éditeurs. Selon le contrat négocié entre l'étiquette et l'artiste, le label et parfois le procureur sera également récupérer un pourcentage de chaque chanson ou les ventes de l'album. L'artiste sera également recevoir un pourcentage, sur la base de leur contrat.
Un artiste va travailler avec ces sociétés directement, de sorte que la tête de l'étiquette que vous ne serez pas impliqué, mais vous pouvez en aviser votre liste sur ces entreprises.