Un paysage semi-abstraite est un paysage qui est décomposé en ses éléments essentiels, des formes ou des couleurs. Le paysage est identifiable comme un paysage, mais permet au spectateur de voir au-delà de la réalité physique que les paysages traditionnels représentent. Paysages semi-abstraits explorer la beauté naturelle dans un contexte delà de la perception ordinaire. Abstraction est difficile à contrôler. Les résultats visuels et esthétiques doivent être les choix de l'artiste, pas d'accidents. La plupart des artistes commencent par la peinture réaliste de développer leurs compétences.
Sélectionnez un sujet. Bien qu'ayant un sujet en direct - ou photographie - de travailler à partir est pas nécessaire, l'artiste sera probablement bénéficier du support visuel supplémentaire. L'art abstrait est difficile pour de nombreux artistes - pas à cause de sa complexité, mais parce qu'il est d'une simplicité trompeuse. La plupart des gens ne peuvent pas facilement créer quelque chose à partir de rien- elles nécessitent une base pour leurs idées afin de valider ou justifier leurs choix.
Vous aurez besoin de choisir un support. La plupart des peintres travaillent déjà à partir d'un support de prédilection, mais si vous ne le faites pas, vous pouvez choisir votre support en fonction de l'objet que vous avez sélectionné. Aquarelles, huiles et acryliques sont tous des choix communs pour les paysages semi-abstraits. Une fois que vous avez choisi votre support, recueillir vos matériaux et de mettre en place pour la peinture.
Étudiez votre sujet avant de commencer votre peinture. Créer une série de tableaux rapides, ou faire vos études avec un autre support, comme les pastels ou pastels à l'huile, qui vous permettra de la liberté d'explorer l'image visuelle, ainsi que votre réponse émotionnelle à l'image.
Ne vous inquiétez pas de faire vos études visuellement précis. Vous créez ces études pour vous aider à explorer et identifier les parties les plus visuellement importantes de l'image. Cela peut être l'interaction de la couleur et de la forme, la présence de la lumière qui tombe sur la terre ou la forme de la terre. En fin de compte, vous devez décider ce que votre sujet que votre peinture mettra l'accent et ce qui fera le plus d'impact sur les téléspectateurs.
Configurez vos matériaux et de commencer la peinture. Commencez avec une mince lavage de peinture. Vous souhaiterez probablement pas de faire un croquis de votre paysage sur la toile (ou papier) avant de commencer le paysage. Un paysage de semi-abstraite est astucieusement chaotique. Bien que la structure du paysage est maintenu, l'accent est souvent mis sur pas l'exactitude des minuties. Il se concentre sur l'image grandiose dans le paysage, et célèbre irrégularités artistiques. Alors que la peinture, laisser aller de vous-même et vos impressions inhérents de l'image comme une chose réelle, une vraie place. Découvrir la peinture comme la peinture, non pas comme un reflet de la réalité.
Construire la peinture sur la toile (ou papier). Vos instincts comme un peintre devraient vous amener à développer l'équilibre de la couleur et de la forme naturellement. Reportez-vous à votre sujet souvent.
Laissez la peinture et revenir quand vous avez donné le temps de régler dans votre esprit. Surtout dans le cas des huiles ou acryliques, ne pas avoir peur de construire des couches et des textures dans le but d'explorer les couches dans votre sujet.