Interview vos personnages principaux avant que vous obteniez trop loin dans l'écriture de l'histoire afin que vous compreniez qui vous écrivez. Leurs pensées et leurs décisions sont ce que conduire l'histoire vers l'avant. Une façon d'interroger un personnage fictif est à venir avec une série de questions sur ses goûts, aversions, les espoirs, les craintes, et de l'histoire de la petite enfance et d'enregistrer les réponses.
Déterminez vos personnages principaux » "GMC"--Goal, Motivation, et les conflits. L'objectif est que le personnage veut. La motivation est pourquoi le personnage veut l'objectif. Le conflit est ce qui empêche le caractère de l'obtention de l'objectif. Ces trois articles régissent chaque action vos personnages font dans l'histoire, y compris de décider de dormir avec l'autre.
Différencier conflit interne des personnages (ce qu'ils se battent en eux-mêmes) de leur conflit externe (ce qu'ils se battent contre le monde extérieur), de sorte que les deux sont clair dans votre esprit et séparés l'un de l'autre. Un ou deux de ces conflits pourraient avoir un impact sur les pensées et le comportement des personnages lors d'une scène de sexe, il est donc important de définir les conflits avant de vous écrire la scène.
Déterminer comment la scène de sexe augmentera le conflit entre les deux personnages principaux. Généralement, quand deux personnages dorment ensemble, il ya plus impliqués que le sexe. Grand conflit vient de quelqu'un ou quelque chose à risque. Pensez à des façons votre scène augmente les enjeux de l'histoire.
Déterminer comment vos personnages vont réagir à se rendre assez vulnérable pour l'intimité. Selon le conflit interne que vous avez posé pour eux, ce moment de l'histoire pourrait être une très grosse affaire.
Visualisez la scène dans votre tête, comme si vous dirigiez un film, afin d'écrire l'action physique de la scène, mais évitez de la prose qui sonne comme "Insérez la partie A dans la fente B." Cela est très bien pour un premier projet, alors que vous êtes à chorégraphier les didascalies obtenir l'essentiel de la scène sur le papier, mais il ne fonctionne pas pour la version finale. Il est trop technique et anatomique.
Choisissez un point de vue (POV) caractère pour la scène. Ne pas "hop tête" et des allers-retours entre ce que les deux personnes se sentent. Qui confond le lecteur, qui cherche à identifier avec un caractère à la fois. POV Le second caractère peut être représenté par ses actions et réactions lors de la scène.
Concentrez-vous sur l'émotionnel ainsi que le physique lors de l'écriture d'une scène de sexe. Donnez ce que les personnages ressentent, et pas seulement ce qu'ils font. Placez-vous à l'intérieur du corps de votre personnage de POV et écrire à partir de ce point de vue, pas de celle d'un observateur regarder dans les coulisses.
Considérez où la scène de sexe inscrit dans la plus grande parcelle de votre roman. Ne vous contentez pas débarquez dans parce que vous pensez que les caractères doivent être des relations sexuelles maintenant. Il doit découler des événements de l'histoire et des actions et les émotions des personnages.
Pensez au moment de la scène de sexe. Regardez ce qui se passe autour des personnages. Si elles sont dans une histoire pleine de suspense et de courir pour sauver leur vie, arrêter d'avoir un quickie ne sera probablement pas de sens.
Envisager la création de la scène. Une rencontre intime dans une barque peut sembler intéressant, mais penser à la logistique de lui. Est un personnage devient une planche de bois poussé dans son dos? Lecteurs revenir sur ces détails, et si ils trouvent votre scène improbable, le reste de l'histoire pourraient perdre de la crédibilité.
Ne pas oublier le dialogue. Un des outils les plus sexy auteur a dans son arsenal est le dialogue. Qu'est-ce que les personnages disent les uns aux autres peut être aussi sexy que ce qu'ils font ensemble et va un long chemin à chauffer la scène.
Dépeignant la sexualité sans risque et l'utilisation de préservatifs dans une scène de sexe est bien, mais éviter d'être trop lourd à ce sujet. Tisser avec les autres éléments de la scène, les actions et les émotions, de sorte qu'il ne jar pas le lecteur sur la scène comme une annonce de service public.