Enregistrement de la musique à la maison ne nécessite aucune connaissance formelle d'ingénierie, grâce aux progrès de la technologie audio numérique. En utilisant le logiciel d'enregistrement de qualité commerciale, vous pouvez enregistrer des morceaux originaux en cliquant simplement sur "Record," jouer votre musique, puis d'enregistrer votre travail. Ce seul fait, cependant, vous laissera avec un produit de sondage amateur. Si vous voulez créer le genre de musique qui sonne professionnellement produit et radio convivial, vous aurez besoin d'employer des techniques plus avancées, telles que celles de la musique ingénieurs utilisent dans des studios professionnels.
Ouvrez un programme numérique multi-tracking comme GarageBand, Audacity, Mixcraft, acide ou Pro-Tools. Si vous ne possédez pas ce type de programme, vous pouvez en acheter un dans un magasin de musique du magasin ou l'électronique. Vous pouvez également télécharger un programme multi-tracking libre.
Branchez votre équipement. Pour un son vraiment professionnel, connectez une interface audio à votre port USB et brancher votre instrumentation à l'interface en utilisant les câbles d'instruments appropriés pour le transfert de musique propre. Une interface audio est un type de carte son externe qui se connecte à votre PC et ressemble à une petite boîte avec différentes prises audio pour instruments, micros, haut-parleurs et du casque. Vous pouvez acheter ce type de dispositif à tout magasin de musique d'approvisionnement et de nombreux magasins d'électronique. Si vous branchez vos instruments dans votre port Line-In un à la fois (au lieu d'utiliser une interface), vos enregistrements vont ramasser le bruit de fond désagréable excessive de hum interne de l'ordinateur.
Enregistrer une chanson en utilisant une piste séparée pour chaque section. Chaque piste représente une couche d'enregistrement, et apparaît comme une section de votre fenêtre d'enregistrement. Vos pistes ensemble devrait ressembler à une pile de longues barres horizontales, comprenant la majorité de votre fenêtre de travail. Vous pouvez aussi penser à eux comme apparaissant comme des lignes sur une feuille de papier de la règle de l'université, avec l'espace entre chaque ligne représentant une piste d'enregistrement. Cette disposition de base est applicable à presque tous les programmes multi-tracking. Pour enregistrer sur une piste, sélectionnez-la avec votre souris et cliquez sur le "Record" bouton. Puis commencer à enregistrer avec vos instruments et micros branchés. Commencez avec un battement de tambour de fixer le rythme, puis continuer avec les sections suivantes comme vos prospects, basse, chant et toute autre instrumentation essentielle.
Mixez vos pistes. Réglez votre percussions ou la grosse caisse piste à 0 db (décibels) pour définir le fondement de base pour le volume principal de votre chanson. La mesure du volume en décibels apparaît à côté de chaque curseur de volume de la piste (ou un bouton, dans certains cas). Une fois que vous avez votre jeu de volume de percussion, de régler le volume de votre piste de basse de sorte qu'il se marie harmonieusement dans l'arrière-plan tout en restant présent dans le mélange. Ce sera généralement vous obliger à choisir un volume inférieur à celui de votre grosse caisse. En outre, réglez toujours le volume de vos caisses claires, des chapeaux et des tambours hi supplémentaires inférieur au volume de votre grosse caisse, et utilisez votre meilleur jugement lors du réglage du volume pour guitares, claviers et instruments supplémentaires. Avec assez de pratique, vous allez développer une oreille pour les niveaux corrects, et le processus deviendra une seconde nature.
Pan vos pistes entre les canaux gauche et droit. Votre basse, chant lead et la grosse caisse doit toujours rester au centre de la composition, mais vous pouvez effectuer un panoramique des pistes supplémentaires entre les canaux gauche et droit pour éviter que votre produit final de sonner mince et trop centralisée. Pour recadrer une piste, recherchez le "Casserole" composer, généralement apparaître comme un bouton rond, directement sur la piste. Faites-le glisser vers la droite pour déplacer le son dans le canal droit (ou haut-parleur), et faites-la glisser vers la gauche pour déplacer le son dans le canal gauche.
Ajouter compression pour toutes les pistes qui sonnent "en haut" du mélange. Vous pouvez constater que certaines pistes juste tenir le coup, ou généralement sentir à sa place, peu importe combien vous réglez le volume. Pour remédier à cela, cliquez sur la piste, localiser le "Compresseur" ou "Compression" fonctionnalité, qui apparaît généralement parmi les "Effets" options pour chaque piste, et élever le niveau de "Gain" dans la fenêtre de compression jusqu'à ce que la piste se fond en douceur dans le mélange, habituellement d'environ 2 à 3 décibels. Même si tous vos morceaux sonnent bien, vous devriez toujours ajouter une touche de compression pour vos chants de plomb, afin de les aider à se marient harmonieusement avec l'instrumentation.
Réglez vos paramètres d'égalisation pour chaque piste (parfois marquée "But égalisateur"). Selon votre logiciel, vos réglages d'égalisation peuvent apparaître comme une série de fréquences avec un graphique de faible à élevé, ou tout simplement une série de curseurs avec des indicateurs comme "Treble," "Basse" et "Mid-Tones." Même si vous avez connaissance de la manipulation de fréquence limitée, vous pouvez améliorer le son de chaque piste en l'écoutant et en ajustant l'égaliseur en conséquence. Par exemple, si votre ligne de basse ne sonne pas assez profond, augmenter le "Basse" ou basses fréquences dans la fenêtre de l'égaliseur. Si vos guitares ne sonnent pas assez brillant, essayez d'augmenter les aigus ou en abaissant la basse. Expérimentez avec différents réglages jusqu'à ce que chaque piste semble parfait.